音樂行業(yè)從來不缺少故事。上游廠商席地而坐守住壟斷局面、中游平臺(tái)爭奪版權(quán)陷入囚徒困境,這是過去很長一段時(shí)間的常態(tài)。
但最近幾年,隨著硬件產(chǎn)品和消費(fèi)場景開始泛化,大娛樂時(shí)代用戶的聽覺需求也在暴漲。
暗流涌動(dòng)之中,音樂平臺(tái)們正在謀劃一場內(nèi)容的供給側(cè)變革。
音樂行業(yè)的周期性起落
音樂真正成為一門性感的全球生意其實(shí)沒有很久。從 1948 年黑膠唱片機(jī)的出現(xiàn),到 1979 年索尼發(fā)售隨身聽(Walkman),因?yàn)閭鞑ソ橘|(zhì)的改變,音樂市場發(fā)生過幾次不小的變革。
總的來說,這個(gè)產(chǎn)業(yè)的規(guī)?;?jīng)過了黑膠唱片、磁帶、CD、數(shù)字音樂(流媒體)等數(shù)次迭代。猜猜看,受益于技術(shù)迭代,音樂市場本身的規(guī)模發(fā)生了怎樣的變化?
下面這張圖是近 50 年美國音樂產(chǎn)業(yè)的規(guī)模變化。整體來看,這塊蛋糕似乎越做越小了。
傳播介質(zhì)的改變與美國音樂產(chǎn)業(yè)的變遷
原因不難理解。從成本上來說,音樂正在擺脫傳統(tǒng)的物理介質(zhì)變得「線上化」、「虛擬化」,其生產(chǎn)成本在不斷降低。加之流媒體音樂的渠道方為了追求用戶,愿意免費(fèi)提供服務(wù),消費(fèi)者收獲到更好體驗(yàn)的同時(shí),整個(gè)產(chǎn)業(yè)能夠攫取到的收入不升反降。
但仔細(xì)看上面那張圖,里面其實(shí)還隱藏著一個(gè)小趨勢:伴隨傳播介質(zhì)的變革,音樂產(chǎn)業(yè)的市場規(guī)模其實(shí)是周期性更迭的。
每一輪產(chǎn)業(yè)升級(jí),都是新介質(zhì)在存儲(chǔ)密度、音質(zhì)水平、用戶體驗(yàn)等維度對舊介質(zhì)的全方位碾壓。而一旦升級(jí)完成后不久,整個(gè)行業(yè)又會(huì)迎來新一輪的復(fù)蘇。
1999年-2017年全球音樂產(chǎn)業(yè)收入(億美元)
恰好,當(dāng)下這個(gè)節(jié)點(diǎn)正是新一輪復(fù)蘇的發(fā)端。如上圖,根據(jù) 2018 年 Global Music Report 的測算,從 2015 年起,全球音樂產(chǎn)業(yè)收入結(jié)束了長達(dá) 15 年的下滑趨勢,到 2017 年,音樂產(chǎn)業(yè)收入已經(jīng)連續(xù)增長 3 年。
背后原因主要是音樂流媒體增長迅猛。比如,2017 年美國音樂流媒體收入為 66 億美元,在所有音樂類別中的收入占據(jù)首位。
這是音樂行業(yè)釋放出來的一個(gè)信號(hào)。而接下來的問題變成了,既然這個(gè)產(chǎn)業(yè)正值復(fù)蘇階段,那么最多的錢流向了哪里?誰又在產(chǎn)業(yè)鏈上掌握了最強(qiáng)話語權(quán)?
產(chǎn)業(yè)鏈的霸主是上游唱片廠商,渠道方幾乎不具備主動(dòng)權(quán)
2018 年 3 月底,網(wǎng)易云音樂宣布全面下架周杰倫所有歌曲,一時(shí)間,云村用戶反向強(qiáng)烈。
其實(shí),這事早在數(shù)年前已有端倪:
2017 年 2 月 27 日,網(wǎng)易云音樂與日本最大娛樂集團(tuán)愛貝克思(avex)達(dá)成獨(dú)家戰(zhàn)略合作,獲得其在中國大陸地區(qū)的全面授權(quán)。
同年 5 月 16 日,騰訊音樂與全球三大音樂廠商之一的環(huán)球音樂達(dá)成戰(zhàn)略合作,成為后者在中國大陸地區(qū)分銷業(yè)務(wù)的獨(dú)家合作伙伴。
接下來,網(wǎng)易和騰訊兩家圍繞音樂版權(quán)問題出現(xiàn)爭端:
8 月 8 日,網(wǎng)易云音樂因未經(jīng)許可提供吳亦凡最新專輯《6》的在線播放,被騰訊訴至法院。
8 月 17 日,網(wǎng)易云音樂相關(guān)運(yùn)營主體因未經(jīng)許可提供 200 多首華語暢銷歌曲,被騰訊起訴。
8 月 24 日,杭州,網(wǎng)易云音樂反訴騰訊音樂旗下的酷我音樂侵權(quán)。
在兩家發(fā)生版權(quán)之爭后不久,9 月 15 日,國家版權(quán)局就網(wǎng)絡(luò)音樂版權(quán)問題約談了 20 余家境內(nèi)外音樂公司、國際唱片業(yè)協(xié)會(huì)等主要負(fù)責(zé)人,要求授權(quán)公平,避免獨(dú)家版權(quán)。
因?yàn)椤复翱谥笇?dǎo)」,騰訊音樂、網(wǎng)易云音樂、阿里音樂相繼達(dá)成了互授協(xié)議。目前,三方平臺(tái)相互轉(zhuǎn)授權(quán)的音樂作品達(dá)到各自版權(quán)數(shù)量的 99% 以上。
但關(guān)鍵還在于剩下的 1%。
盡管已經(jīng)互授 99% 的版權(quán)內(nèi)容,各音樂平臺(tái)仍保留了約 1% 的差異化獨(dú)家內(nèi)容。因?yàn)槠脚_(tái)版權(quán)內(nèi)容早已不只千萬級(jí)別,保守估計(jì),1% 的獨(dú)家歌曲在 10 萬首以上。而這些音樂產(chǎn)業(yè) KOL 作品的歸屬,將直接決定用戶選擇投奔哪家平臺(tái)。
上圖是截至 2018 年 9 月,騰訊、阿里、網(wǎng)易三家平臺(tái)擁有的獨(dú)家版權(quán)??梢园l(fā)現(xiàn),騰訊音樂處于絕對的優(yōu)勢地位。
事實(shí)上,騰訊音樂的版權(quán)優(yōu)勢源于其管理團(tuán)隊(duì),旗下幾乎囊括了在線音樂所有的元老級(jí)人物
騰訊音樂聯(lián)席總裁謝振宇、副總裁陳琳琳,中國最早的在線音樂平臺(tái)之一——酷狗創(chuàng)始人;聯(lián)席總裁謝國民,曾任新浪音樂總經(jīng)理,于 2012 年創(chuàng)建音樂版權(quán)公司海洋音樂;侯德洋,2007 年加入騰訊,后主管 QQ 音樂相關(guān)事務(wù);吳偉林,原諾基亞音樂版權(quán)相關(guān)事務(wù)負(fù)責(zé)人,后加入騰訊音樂負(fù)責(zé)版權(quán)管理工作。
管理團(tuán)隊(duì)?wèi){借自身多年從業(yè)經(jīng)歷,已與上游各大唱片公司建立起長期的友好關(guān)系:
海洋音樂創(chuàng)始人謝國民,法律背景出身,國內(nèi)音樂盜版盛行時(shí)期就看到了版權(quán)的重要性。在唱片公司授權(quán)費(fèi)較低且有資金需求時(shí),他以低價(jià)簽下了海蝶音樂、天浩盛世等國內(nèi)頭部唱片公司的長期獨(dú)家版權(quán);
騰訊音樂負(fù)責(zé)版權(quán)管理工作的副總裁吳偉林,在諾基亞時(shí)期就與華納、索尼等唱片巨頭熟識(shí),在騰訊音樂簽下三大唱片獨(dú)家代理版權(quán)的過程中起到了重要推動(dòng)作用。
不過,盡管騰訊音樂有了不錯(cuò)的開局,但獨(dú)家版權(quán)的歸屬并不是一勞永逸的。為了爭奪這個(gè)行業(yè)里的稀缺資源,近幾年各大頭部平臺(tái)屢屢砸入巨資。
以國內(nèi)較為知名的華研國際版權(quán)為例,其擁有藝人包括 SHE、飛兒樂隊(duì)、林宥嘉等。2015 年,蝦米音樂以 2000 萬的價(jià)格獲得華研國際三年獨(dú)家代理權(quán),2018 年合約到期后,網(wǎng)易云旋即將版權(quán)價(jià)格抬升 25 倍,至 5 億元。
(這背后也有一段故事。2018 年 2 月 28 日晚,華研音樂發(fā)布公告:“本公司與中國著名互聯(lián)網(wǎng)公司阿里巴巴集團(tuán)簽訂的音樂授權(quán)合約即將到期,自 3 月 1 日起,公司將另行簽署中國大陸地區(qū)之策略合作協(xié)議”。
言下之意很明顯,它不打算和阿里續(xù)約。
至于阿里為何沒能續(xù)約,主要是因?yàn)殡p方的利益訴求產(chǎn)生分歧,且阿里內(nèi)部人事有變動(dòng)。
2015 年版權(quán)大戰(zhàn)最激烈時(shí),阿里音樂搶到了華研在內(nèi)的多家唱片公司獨(dú)家版權(quán)。但它不愿對外做版權(quán)轉(zhuǎn)授,只有在 2017 年國家版權(quán)局施壓后,才與騰訊音樂達(dá)成版權(quán)互授協(xié)議。
要知道,唱片公司賣獨(dú)家代理權(quán),從來不只是想拿保底收入,他們還希望通過轉(zhuǎn)授權(quán)拿到分成。結(jié)果不巧,華研在一個(gè)恰當(dāng)?shù)臅r(shí)候被阿里當(dāng)成了對抗騰訊音樂“版權(quán)壁壘”的武器。
此外,15 年蝦米音樂之所以能拿下華研的獨(dú)家版權(quán),也和聯(lián)合創(chuàng)始人朱鵬飛到臺(tái)灣洽談?dòng)嘘P(guān)。而到了 2017 年中,朱鵬在股權(quán)到期后選擇套現(xiàn)離職。阿里后續(xù)也就沒了繼續(xù)談判的砝碼。)
單純了解頭部平臺(tái)們的版權(quán)爭奪戰(zhàn)和投入費(fèi)用也還不夠,下面我們用一個(gè)具體的例子來估算,版權(quán)投入到底給頭部音樂平臺(tái)帶來了多大壓力:
以騰訊音樂為例,2017 年騰訊音樂以 3.5 億美元+ 1 億美元股權(quán)的代價(jià)獲得環(huán)球音樂獨(dú)家版權(quán)。假設(shè)版權(quán)有效期 3 年,以匯率 1: 6.80 計(jì),騰訊音樂為環(huán)球支付的年均成本達(dá)到 10.2 億。
但它不只為環(huán)球一家付費(fèi)。假設(shè)這部分成本占其總版權(quán)成本的 1/4,那么騰訊音樂年均版權(quán)成本超過 40 億。而騰訊音樂財(cái)報(bào)顯示,其 2017 年全年在線音樂服務(wù)(訂閱)收入也不過 21 億。
當(dāng)然還得注意,單純的訂閱收入對于騰訊音樂而言只是小頭,其社交娛樂服務(wù)和其它(如直播)收入貢獻(xiàn)了更多利潤。如在 2017 年,這部分收入接近 53 億。
以上事實(shí)是想說明,自流媒體音樂被廣為接受以來,平臺(tái)方為了吸引并留住用戶,無一不在版權(quán)上煞費(fèi)苦心。正是這個(gè)原因?qū)е滤麄兿萑氚鏅?quán)爭奪的囚徒困境。而作為受益者,唱片廠商則牢牢占住了產(chǎn)業(yè)鏈的核心。
不僅國內(nèi)如此,國外亦然。整個(gè) 20 世紀(jì)的美國音樂產(chǎn)業(yè)史,就是唱片公司巨頭的一段壟斷史。且隨著時(shí)間推移,這種現(xiàn)象愈演愈烈。
2011 年,當(dāng)時(shí)全球第四大唱片公司——百代(EMI)被分拆出售,唱片業(yè)務(wù)賣給環(huán)球,版權(quán)業(yè)務(wù)交由索尼。于是環(huán)球得到爵士廠牌 Blue Note,以及嫡系的 Capitol 和著名的 Virgin 唱片公司,而索尼得到 130 萬首歌曲的詞曲版權(quán)。
至此,三足鼎立,音樂市場的上游集中度得以進(jìn)一步提升。
根據(jù) Music & Copyright 的年度調(diào)查,在 2017 年整體音樂制品市場中(以實(shí)體和數(shù)字音樂收入統(tǒng)計(jì)),環(huán)球以 29.7% 的市場份額位列第一,緊隨其后的是索尼音樂和華納音樂,市場份額分別為 21.9% 和 16.2%,三大音樂公司合計(jì)市場份額接近 70%。
2017 年三大唱片公司市場份額
既然國外上游廠商的集中度更甚國內(nèi),Spotify、Pandora 等國外音樂平臺(tái)又面臨著怎樣的壓力?關(guān)于這一點(diǎn),Ben Thompson 在 2018 年初《Lessons From Spotify》一文中就說過,他認(rèn)為 Spotify 不是能帶來太大價(jià)值的業(yè)務(wù)。
首先,所謂能夠帶來巨大回報(bào)的業(yè)務(wù),一定得是那些邊際成本夠低的公司。因?yàn)榈搅撕笃?,他們的用戶、收入增長將遠(yuǎn)遠(yuǎn)快于成本增長,這樣才能獲得足夠有意義的回報(bào)。如下圖:
芯片的生意便是一例。沙子本身很便宜,但要制造芯片,前期需花費(fèi)大量資金開發(fā)產(chǎn)品(比如研發(fā)費(fèi)用、制造設(shè)備的購買費(fèi)用等)。而一旦產(chǎn)品被市場接受,后期則可以相對較低的邊際成本持續(xù)獲利。
那為什么說 Spotify 這樣的音樂平臺(tái)不是好生意呢?
稍微做個(gè)介紹,Spotify 目前是全球范圍內(nèi)正版流媒體音樂平臺(tái)的頭號(hào)玩家。截至 2017 年底,已在加拿大、丹麥、法國、挪威、新加坡、日本、美國、香港、波蘭、荷蘭、西班牙、比利時(shí)等 61 個(gè)國家和地區(qū)開展業(yè)務(wù)。
早期,Spotify 收購音樂數(shù)據(jù)分析公司 Seed Scientific,通過系統(tǒng)針對每位用戶推薦精準(zhǔn)音樂的 Discover 功能疊加公司的電臺(tái)功能,為用戶提供了很好的音樂體驗(yàn)。
2016 年,Spotify 推出另一項(xiàng)算法產(chǎn)品功能,Release Radar。該算法驅(qū)動(dòng)的播放列表每周五發(fā)布,為用戶提供其關(guān)注的或者常聽歌手最近發(fā)的新歌,推動(dòng)用戶參與和客戶滿意度的提升,進(jìn)而維持付費(fèi)用戶的快速增長。
截至 2017 年 Q4,Spotify 月活躍用戶已達(dá)到 1.59 億,其中付費(fèi)用戶 7100 萬(付費(fèi)率 44.65%);年度付費(fèi)滲透率從 2015 年初的 26.5% 增至 2017 年末的 44.7%。
借助優(yōu)質(zhì)算法,Spotify 不僅在獲客方面頗顯成效,在用戶粘性和流失率方面也有建樹。
如下圖,Spotify 的聽眾流失率從 2016Q1 的 6.9% 下滑至 2017Q4 的 5.1%,內(nèi)容消費(fèi)時(shí)間從 2016Q1 的 67 億小時(shí)增至 2017Q4 的 114 億小時(shí)。
但繁榮之下也有隱憂:
其一,Spotify 近些年為了獲客,陸續(xù)推出家庭與學(xué)生優(yōu)惠計(jì)劃,導(dǎo)致單用戶平均收入(ARPU)不斷下滑。其 2017Q4 的單用戶平均收入下降至 5.24 歐元,同比下滑 13%。
換句話說,用戶參與度的提高和流失率的降低,在一定程度上是靠犧牲短期 ARPU 換來的。
其二,不僅當(dāng)下境況堪憂,大家估計(jì) Spotify 后期也很可能沒法有效降低邊際成本。因?yàn)樯嫌巫h價(jià)權(quán)過強(qiáng),它很可能始終存在邊際成本過高的問題。
上圖是過去幾年 Spotify 的收入和成本變動(dòng)情況。綠線代表收入,紅線代表營收成本,兩條線都是鮮明的上揚(yáng)態(tài)勢,反映出了赤裸裸的現(xiàn)實(shí):Spotify 困于版權(quán)問題,其利潤(幾乎)完全受到上游唱片公司的制約。
為何當(dāng)下音樂產(chǎn)業(yè)(更廣泛地,聽力賽道)值得重點(diǎn)關(guān)注?
備受推崇的前 KPCB 合伙人、互聯(lián)網(wǎng)女皇 Mary Meeker 每年都會(huì)公布一份互聯(lián)網(wǎng)趨勢報(bào)告,雖然近幾年其中的 insight 越來越少,但仍有一些寶藏值得深挖。
下面這張圖來自 2005 年那份享譽(yù)硅谷的互聯(lián)網(wǎng)趨勢報(bào)告(當(dāng)年 MS 內(nèi)部頗為動(dòng)蕩不安):
Mary Meeker 認(rèn)為,2005 年前后,消費(fèi)者在互聯(lián)網(wǎng)上所消費(fèi)的時(shí)間和注意力,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了他們?yōu)榇苏嬲冻龅膹V告成本。換句話說,當(dāng)時(shí)的互聯(lián)網(wǎng)廣告市場大有潛力可挖。
她分別對紙刊廣告、電視廣告、廣播廣告、互聯(lián)網(wǎng)廣告做了測算,發(fā)現(xiàn)互聯(lián)網(wǎng)廣告的潛在承載量應(yīng)該遠(yuǎn)高于前三者,而且如果單看青少年市場,互聯(lián)網(wǎng)廣告的優(yōu)勢更加明顯。
要注意,這可不是拍腦袋給出的主意,而是實(shí)打?qū)嵉赜脭?shù)字做了科學(xué)預(yù)測:互聯(lián)網(wǎng)廣告擁有巨大潛力等待釋放。
5 年后(2010 年),Mary Meeker 針對同一問題的研究仍在繼續(xù)。這一次她分析的是上述四種廣告所占據(jù)的用戶時(shí)長和本身的市場規(guī)模大小。
結(jié)果她發(fā)現(xiàn),僅占 12 % 用戶時(shí)長的紙質(zhì)廣告竟然吃下了 26% 的廣告市場,而占據(jù) 28% 時(shí)長的互聯(lián)網(wǎng)廣告,市場規(guī)模剛剛達(dá)到前者的一半。
要知道,這個(gè)階段,谷歌憑借 AdSense 已在互聯(lián)網(wǎng)廣告領(lǐng)域打下了一片不小的天地。但 Mary Meeker 堅(jiān)持認(rèn)為:被吸引、聚焦到互聯(lián)網(wǎng)的注意力,依然是一片未被重視的富礦。全球范圍內(nèi)尚有 500 億美金的空白市場亟待填充。
時(shí)至 2018 年,這個(gè)數(shù)字變得更有意思了。
為什么這么說?隨著移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)的爆發(fā),Mary Meeker 也早已把互聯(lián)網(wǎng)廣告市場拆分為桌面端(Desktop)和移動(dòng)端(Mobile)。她發(fā)現(xiàn),后者不僅超越了前者,且直到現(xiàn)在,移動(dòng)端廣告依然是一片相對藍(lán)海的市場。
以上是 Mary Meeker 的一個(gè)觀察思路。我真正想說的是,2010、2018 兩張圖中,還有另一片空白,Radio——廣播廣告。
綜合考慮用戶使用時(shí)長和廣告市場規(guī)模,紙質(zhì)廣告、電視廣告、互聯(lián)網(wǎng)廣告中的桌面端,都已經(jīng)「超載」。仍有增長潛力可挖的或許就在廣播廣告和互聯(lián)網(wǎng)廣告中的移動(dòng)端市場。
那么,中游平臺(tái)是否意識(shí)到,同屬音頻形式的音樂市場也許有吸收一部分同類廣告的可能?換句話說,音樂市場能否再現(xiàn)一個(gè)趣頭條?
除了廣告主一端,內(nèi)容受眾這一端事實(shí)上也發(fā)生了新變化。
據(jù)統(tǒng)計(jì),2017 年有 4400 萬美國人使用智能音箱。而研究機(jī)構(gòu) eMarketer 的預(yù)測更為大膽:到 2020 年,美國智能音箱用戶將達(dá)到 7700 萬。
至于國內(nèi),隨著阿里(天貓精靈)、京東(叮咚)、小米(小愛同學(xué))紛紛入局,智能音箱正在成為家庭娛樂新的接入點(diǎn)。這樣一來,它們又將擴(kuò)展多少場景、承載多少音頻內(nèi)容?甚至于,給音樂(類似音遇的玩法)帶來多大的革新和想象空間?
以上內(nèi)容是想說明,音頻廣告或許會(huì)發(fā)生遷移。而當(dāng)前這個(gè)大娛樂時(shí)代,場景、技術(shù)都在迭代,人們想聽的需求暴漲,但是內(nèi)容供給(似乎)還跟不上。
音樂產(chǎn)業(yè)正在興起的供給側(cè)改革
存量角度:豆瓣 FM 的「頭條」夢想
不久前,豆瓣 FM 獲得新一輪投資。據(jù)他們的說法,后續(xù)希望深度挖掘用戶在不同維度的音樂喜好數(shù)據(jù),以更加智能的算法來推薦音樂。
這事怎么理解呢?我們前面說過,在很長一段時(shí)間里,音樂產(chǎn)業(yè)鏈的上游——唱片廠商占據(jù)了極大主動(dòng)權(quán)。即便是巨頭平臺(tái),也因受制于內(nèi)容版權(quán),被迫淪為「打工仔」。
因此,心有不甘的音樂平臺(tái)們自然要尋找機(jī)會(huì)增強(qiáng)話語權(quán)。
隨著流媒體音樂的興起,作為優(yōu)質(zhì)渠道方的頭部音樂平臺(tái)逐漸發(fā)現(xiàn),自己已然聚攏了一大批具備相似需求的用戶。
在這個(gè)時(shí)候,頭部音樂平臺(tái)不僅做好本分工作(為用戶提供專業(yè)、優(yōu)質(zhì)的服務(wù)),還在往兩個(gè)方向嘗試:
1)將業(yè)務(wù)延伸至上游的音樂發(fā)行和音樂人培養(yǎng),以期反制大的唱片廠商。
國內(nèi)音樂平臺(tái)們?yōu)榱藸帗屝屡d原創(chuàng)音樂人、擺脫唱片公司掣肘,爭相推出原創(chuàng)音樂人計(jì)劃:比如騰訊音樂的「原力計(jì)劃」、網(wǎng)易音樂的「石頭計(jì)劃」、百度音樂的「伴星計(jì)劃」、蝦米音樂的「尋光計(jì)劃」。
從平臺(tái)角度考慮,這不僅有助于他們在上游獲得更多優(yōu)質(zhì)內(nèi)容,或許還能在下游進(jìn)一步向線下演唱會(huì)、演出市場布局。
這或許可以幫助他們推動(dòng)音樂產(chǎn)業(yè)價(jià)值鏈的改變,進(jìn)而打破唱片公司的主導(dǎo)局面。
2)借由平臺(tái)的推薦功能和分發(fā)優(yōu)勢,削弱頭部效應(yīng),增大非頭部歌曲的曝光。
舉個(gè)例子,下圖借由洛倫茨曲線(Lorenze curve)展示了國外音樂平臺(tái)過去幾年的努力。
洛倫茲曲線是美國統(tǒng)計(jì)學(xué)家 M.O.洛倫茲 1905 年提出的,用于研究國民收入在國民之間的分配問題。運(yùn)用在音樂行業(yè),我們可以據(jù)此測算歌曲銷量在總銷量的占比情況:
來源:BuzzAngle Music 2018 US Report Industry
對比美國 2017 和 2018 音樂平臺(tái)的數(shù)據(jù)可以發(fā)現(xiàn),
2017 年 Top 50 歌曲的銷量占比是 8.7%,一年后降至 6.3%;
2017 年 Top 500 歌曲的銷量占比 24.1%,一年后降至19.9%。
也就是說,因?yàn)橐魳菲脚_(tái)掌握了用戶,能夠依據(jù)其喜好和特點(diǎn),部分程度上影響歌曲被收聽的情況。所以他們正在將原本集中在頭部歌曲的需求打散,(在不影響用戶體驗(yàn)的情況下)適當(dāng)分配給長尾歌曲,從而增大新興歌曲被發(fā)現(xiàn)和收聽的概率。
但可想而知,音樂平臺(tái)的這些操作,也使得他們與唱片公司的間隙日益加深。雖然大唱片公司眼下能夠安然拿到來自平臺(tái)的巨額版權(quán)費(fèi)用,但對于其謀求內(nèi)容主動(dòng)權(quán)的野心,也不會(huì)視若無睹。
因此,二者之間的博弈接連不斷,老牌唱片廠商屢屢放出狠話,試圖壓制大音樂平臺(tái)們的野望。
增量角度:拓展內(nèi)容品類,以期掌握議價(jià)權(quán)
如果在音樂市場本身難以找到破局點(diǎn),Spotify 心想,不如試著拓寬內(nèi)容品類怎么樣?
不久前,有兩筆由 Spotify 主導(dǎo)完成的收購案引發(fā)了海外音樂界的小小震動(dòng)。它看上的兩家,一個(gè)叫 Gimlet,主業(yè)是播客(Podcast)內(nèi)容制作,另一個(gè) Anchor,比前者業(yè)務(wù)稍廣些,還提供貨幣化服務(wù)。
和音樂不同,播客市場的上游比較分散,內(nèi)容生產(chǎn)者們無法擰成一股繩,合力抗拒平臺(tái)的收編。
再者,播客市場的受眾頗為廣告主喜愛。原因有二:
第一是 2017 年全美國聽過 Podcast 這個(gè)詞的人超過 60%,而 15% 美國人都是周活聽眾(據(jù)此估算美國周活聽眾 4200 萬)。
第二,播客受眾整體偏年輕(51% 用戶小于 34 歲),偏有錢(45% 的人年收入超過 75000 美元),偏有文化(57% 都是大學(xué)以上學(xué)歷),而且喜歡社交分享,有較大可能把好的播客內(nèi)容安利給同伴。
更為可貴的是,當(dāng)前播客市場的貨幣化程度相當(dāng)?shù)?/strong>,借由新的工具和服務(wù),其貨幣化效率有相當(dāng)大的提升潛力。
也正是這些原因,Spotify 掌舵人 Daniel Ek 在最近一次財(cái)報(bào)會(huì)議表示,Spotify 的一個(gè)遠(yuǎn)景目標(biāo)是未來希望 20% 內(nèi)容都屬于播客類型。而這主要依靠新收購的播客內(nèi)容公司 Gimlet 來實(shí)現(xiàn)。
即便我們都能清醒意識(shí)到,播客業(yè)務(wù)短期內(nèi)還無法真的對音樂市場產(chǎn)生威脅。但在「苦版權(quán)久矣」的音樂平臺(tái)們看來,這也許是一道曙光。
一個(gè)有趣的變化是,就在最近,Spotify 的 CEO 和 CFO 在被問及播客相關(guān)問題時(shí),都坦誠地以 Netflix 的運(yùn)營邏輯講給大家聽。要知道,如果是以前,為了避免傷到上游唱片公司的心,他們一直都對外強(qiáng)調(diào) Spotify 與 Netflix 的不同。
Spotify 求變的背后,還有一個(gè)細(xì)節(jié)引人深思。其 CEO 去年曾講過:
“在很多人看來,Netflix 是借由手中的內(nèi)容加固了自己的護(hù)城河。但這個(gè)看法是錯(cuò)的。他們能贏是因?yàn)樗麄兣艿帽葎e人快,他們的創(chuàng)新想法和節(jié)奏把對手遠(yuǎn)遠(yuǎn)拋在了身后。
我們?nèi)绻苷痉€(wěn)腳跟,也會(huì)是因?yàn)樽陨淼墓?jié)奏快到所有人都跟不上。”
【來源:Yourseeker 作者:曾翔】